서소영 〈Restore the moment〉, 2025 Acrylic on canvas/ 97x97cm. © 작가, 갤러리한결

서소영 〈World〉, 2023 Acrylic on canvas/ 130x89cm. © 작가, 갤러리한결

올해 ‘어반브레이크 2025’에서 이머징 아티스트로 주목받은 서소영은 이번 전시에서 아크릴 회화 등 10여 점을 선보인다. 전시 제목인 SAVE POINT는 비디오 게임에서 진행 상황을 저장하는 지점을 의미하며, 작가는 이를 예술적 탐구의 은유로 확장한다.

서 작가는 “효율이란 존재하지 않는 과정 속에서 미숙한 존재가 할 수 있는 것은 정답을 찾을 때까지 부딪히는 것뿐”이라며 “이미 지나온 궤적 속 흩어진 파편과 데이터를 지표 삼아 목적지를 향해 나아가고자 한다”고 말했다.

작품은 콜라주적 기법을 통해 서로 다른 공간과 요소를 결합, 인간 내면의 정제되지 않은 감정을 형상화한다. 관람객은 이를 통해 잊힌 꿈과 무의식의 세계를 환기하며 다채로운 감각적 경험을 할 수 있다.

작가는 회화와 일러스트를 기반으로 그래픽, 디자인 등 다양한 매체를 넘나들며 작업을 이어왔으며, 이번 전시 《SAVE POINT》에서는 내면의 공상과 탐구 과정을 시각화한 독창적 감성을 선보인다.

갤러리 측은 “어반브레이크 2025에서 주목받은 서소영 작가가 이번 개인전을 통해 또 한 번의 실험적 시도와 내적 성장을 보여줄 것”이라고 전했다.

백재봉, 기억의몽상16, 2025. Acrylic on Canvas, 130.3 x 97cm © 작가, 갤러리한결  

백재봉, 기억의몽상 05, 2024. Acrylic on Canvas, 53 x 40cm © 작가, 갤러리한결  

『기억의 몽상』은 촛불을 중심 이미지로 삼아, 상실과 치유, 환생의 과정을 회화적으로 풀어낸 작업이다. 작가는 촛불을 단순한 빛의 형상이 아닌, “생명이며 기억이고, 다시 일어서는 의지”라고 말한다. 이는 작가가 전시에서 일관되게 탐구하는 인간 감정의 근원, 그리고 어둠 속에서도 사라지지 않는 희망에 대한 상징이기도 하다.

작가는 양자물리학의 ‘이중성’ 개념에서 착안해, 기억의 불확실성과 파동처럼 흐르는 시간의 성질을 시각적으로 구현하고자 했다. 그는 “기억은 흐릿하고도 선명한 파동”이라며, “한 사람의 생과 죽음, 환생과 순환, 희망의 불꽃이 교차하는 몽환적 풍경”을 그렸다고 전한다.

작품 속 촛불은 흔들리되 결코 꺼지지 않는다. 그것은 우리의 마음이 상처받아도 끝내 다시 타오르는 불씨처럼, 삶의 복잡한 감정과 기억의 흐름을 따라 조용히 빛을 밝힌다.

이번 전시는 인간의 내면을 탐색하는 깊이 있는 시선과, 시적 언어로 풀어낸 감성적 화법이 돋보이며, 관람객들에게 각자의 ‘기억의 불씨’를 다시 들여다보게 만드는 계기가 될 것으로 기대된다.

백재봉 작가는 세종대학교 회화과를 졸업하고 다수의 그룹전에 참여해왔으며 2025 제38회 광주광역시미술대전 서양화부문 우수상을 수상했다.

윤단, Finding Umwelt 2, 2024, Mixed media on paper, 95 × 115 cm

윤단, Finding Umwelt 3, 2024,Mixed media on paper, 80 ×120cm

윤단, Hub of bass, 2023, Collage on acrylic panels, 45 × 60 cm

윤단, Hub of creature, 2023, Collage on paper, 108.5 × 63 cm

윤단, Encounter, 2024 Oil pastel on paper, 75 × 60 cm

윤단, Finding Umwelt 1, 2023,Mixed media on paper, 78 × 220 cm

윤단 작가는 ‘공명하는 존재들(Resonant Beings)’이라는 주제로, 현실의 경계를 넘어선 감각적 생명체들과의 만남을 그린다. 작가는 이 세계를 ‘umwelt(움벨트)’라 명명하며, 각 존재가 자신만의 방식으로 세상을 인식하는 다성적 세계를 회화로 펼쳐낸다.

작가는 “존재들은 추락하고 흩어지며 다시 포개어진다. 이 혼돈 속의 조율은 마치 베이스 기타의 울림과 같다”고 말하며, 작품을 통해 관람자와 직관적으로 연결되기를 바란다" 라며 전시 의미를 알렸다.

윤단 작가는 서울예고, 홍익대 회화과 및 Pratt Institute 출신으로, 자신의 감성과 사유를 독특하게 형상화해온 작가로서 이번 전시에서도 강렬한 시각적 울림을 선사한다.

손현수, 캔디-종이인형, 2025, Acrylic on Canvas, 72.7 × 91 cm

손현수, Son Hyunsoo 원더 캔디, 2023, Acrylic on Canvas, 60 × 60 cm

손현수, 골프를 치는 캔디, 2025, Acrylic on Canvas, 72.7 × 91 cm

손현수, 캔디스마일, 2024, Acrylic on Canvas, 27.3 × 22 cm

손현수, 애니스마일, 2025, Acrylic on Canvas, 60.6 × 72.7 cm

손현수 작가는 ‘캔디’라는 키워드를 통해 70~80년대 순정만화 속 주인공을 오늘날의 예술 언어로 재해석한다. 작가는 캔디를 단순한 추억이 아닌, 꿈과 희망을 상징하는 아이콘으로 소환하며, 그 시절의 순수함과 성장통을 함께 담아낸다.

이번 전시에서는 밝고 긍정적인 면모뿐 아니라, 사랑, 이별, 고독 등 복합적인 감정을 담은 작품들이 선보이며, 관람객들은 이를 통해 잊고 지낸 감정과 마주하게 된다. 손현수는 "우리 모두는 힘든 시기를 겪더라도 캔디처럼 희망을 잃지 않고 나아갈 수 있다"고 전한다. 작가는 홍익대학교와 동 대학원 회화과를 졸업하고, 다수의 개인전과 그룹전을 통해 주목 받고 있다.

최윤정, Pop Kids #125, 2023, Oil on canvas, 53 × 53 cm

최윤정, Pop Kids #127, 2024, Oil on canvas, 53 × 53 cm

최윤정, Pop Kids #128, 2025, Oil on canvas, 72.7 × 72.7 cm

최윤정, Pop Kids #106, 2018, Oil on canvas, 116.8 × 90.9 cm

2009년부터 ‘팝키즈(Pop Kids)’ 연작을 선보여온 최윤정 작가는 전자 미디어를 통해 세계를 경험하는 디지털 시대의 신인류를 주제로 사회적 풍자와 미디어 비판적 시선을 담아왔다. 심상용 서울대학교 미술관장은 "최윤정의 팝키즈는 인간종과는 다른, 미디어화된 신 인간종(mediaized new human race)"이라 평하며, 이들이 살아가는 세계는 히틀러나 스탈린조차 존재하지 않는 ‘완삭’된 가공 세계이며, 이는 곧 현실에 대한 왜곡된 인식이라 진단한다.

작가는 이번 전시에서 "가공된 이미지와 실재의 차이를 발견하지만, 그 간극을 메우는 작업은 무감각할 만큼 일상이 되었다"고 고백하며, 현대인의 미디어 중독과 정체성 혼란을 작품 속에 투영한다. 홍익대학교 회화과 출신인 최윤정은 국내외에서 활발한 전시 활동을 이어가며, 국립현대미술관, 오산미술관, 양평미술관 등 주요 기관에 작품이 소장되어 있다.

1991 홍익대학교 회화과 졸업

2000 홍익대학교 미술대학원 졸업

개인전

2024 삼원 갤러리 서울 한국

2024 소울 갤러리 부산 한국

2024 카르마, 헬렌 제이 갤러리, 로스엔젤레스, 미국

2024 카르마 AP 갤러리 – 뉴욕, 미국

2023 인연 특별전 신세계 갤러리-서울

2023 하나아트뱅크X최영욱 특별展-인연과 카르마, 하트원, 서울, 한국

2022 카르마, 더현대, 서울, 한국

2021 카르마, 충무로 갤러리, 서울, 한국

2020 카르마, 헬렌 제이 갤러리, 로스엔젤레스, 미국

        성찰, 소울 아트 스페이스, 부산, 한국

        카르마, 노화랑, 서울, 한국

        카르마, 노화랑, JJ중정갤러리, 서울, 한국

2019 카르마, 노화랑, 서울, 한국

 롯데123, 서울 한국

2018 응결, 일우스페이스, 서울, 한국

        카르마, 소울아트스페이스, 부산, 한국

        카르마, 반얀트리 호텔 갤러리, 서울, 한국

작가 노트

기억의 이미지

나의 그림은 기억의 이미지화, 소통의 매개체다 .
기억은 특정 이미지를 형성하고, 이미지를 통해 기억은 표출된다.
'지각과 경험의 울타리'(기억)에 근거해 어떤 의도가 시도되고 감정이 표출되고 소재나 재료, 색감이 선택되고 이것은 어떤 이미지를 만들게 된다.
결국 내가 표현한 이미지는 내 삶의 기억, 내 삶의 이야기들이다.
나는 내 그림속에 내 삶의 이야기들을 펼쳐 내고 있는 것이다

하지만 내 그림을 보는 다른 이들은 내 그림속에서 본인의 이야기와 기억을 끄집어 낼 것이다. 나의 기억이라는 것이 다른 이의 기억과 연결되며 그 관계에서 보편적 인간의 모습이 그려지게 되는 것이다.
'내 삶'이라는 것은 결국 다른 사람들과의 '관계'에서 만들어지게 되니 결국 보편적 인간을 표현하게 된다고 할 수 있다.
그러므로 내 작품을 보는 것은 나의 내부로 잠행해 들어가는 동시에 내 그림을 보는 사람들 자신의 속으로들어가 보는 것이 된다.
내 자신을 돌아보며 나를 찾는 과정이다
'나'를 찾는 과정에서 우리는 다른 사람들과의 '관계'를 깨닫게 되고 그 과정에서 '소통'이 이루어진다.
나의 그림은 결국 그 '소통'을 위한 매개체다.
소통은 단순한 현재의 언어만으로 이루어지는 것은 아니다.
과거와 현재, 나와 너를 잇는 소통의 매개체가 바로 내가 표현한 기억의 이미지들이다.
내 그림에 보이는 달 항아리는  단순한 그릇이 아니다.
나는 달항아리라는 이미지를 소통의 매개체로 선택했다.
달항아리와 조용히 만나본 적이 있는가
많은 것을 말하지 않지만 많은 것을 품고 있는, 지극히 단순해 보이지만 극도로 세련된 그 피조물을 먹먹히 보고 있노라면 그건 이미 내 안에 들어와 내가 되어 버렸다.
어떻게 살아야 할 것인가, 어떻게 사는 것이 바른 것인가를 그는 이미 나에게 말해주고 있다.
사람들은 나를 달항아리 그리는 작가로 안다
하지만 나는 달항아리를 그리는 것이 아니라 달항아리처럼 살고 싶은 내 얘기를 하고 있는 거다
그 안에 내 삶의 이야기를 풀었고 동시에 보편적인 인간의 모습을 담았고 찾았다.
내가 그린 ‘karma는 선에 그 의미가 담겨있다.
그 선은 도자기의 빙열을 사실적으로 표현하고 있는 것이 아니다.
그것은 우리의 인생길이다.
갈라지면서 이어지듯 만났다 헤어지고 비슷한 듯하며 다르고, 다른 듯 하면서도 하나로 아우러진다.
우리의 의지를 초월하는 어떤 운명안에 삶의 질곡과 애환, 웃음과 울음, 그리고 결국엔 그런 것들을 다 아우르는 어떤 기운...

꾸밈없고 단순한 형태와 색감은 우리 마음 밑바닥의 측은지심 같다.
우리는 본디 착한 마음을 갖고 있지 않나

이렇듯 도자기는 내 삶의 기억들의 이미지고 동시에 보편적인 인간의 삶의 이야기를 담고 있다.
나의 달항아리는 말이다.
내가 그 안에 기억을 넣어주면서 그것은 단순한 도자기가 아니라 우리의 기억이 되었다.
여러 선과 흔적은 시공을 초월한 암호이고 우리는 우리의 기억을 더듬어 그 암호를 풀어나간다.
나의 그림을 바라보며 한 기억을 떠올려 그 안으로 들어가 보라
그 속에 착한 인간의 존재가 있다.
그 안에서 삶의 이야기를 찾는 여정을 시작해보기 바란다.
그 안에서 우린 만나고 있을 것이다.
나는 내 삶의 이야기를 그렸지만 결국 그것은 우리 모두의 삶의 이야기이기 때문이다.

연락처

E-mail: youngwook5@naver.com

- 홍익대학교 미술대학 회화과, 동대학원 회화과 졸

-  School of Visual Arts 대학원 졸

- 홍익대학교 미술대학 교수역임

- 개인전 24회

- 아트페어 21회

- 단체전 150회 이상

- Google’s Artist in Residence (AIR) program, Google’s Seoul office

- NFT : 2022 : Kakao Talk, Klip Drops / Nvir Market

- 2016. 2017 : Hong Kong Christie’s Auction, Hong Kong

- 제10회 대한민국 미술대전 양화 부문 ‘대상’ 수상

작가소개

*조원강은 전통회화와 3D 펜, 렌티큘러, 영상 등 현대적 매체를 결합하여 평면회화의 한계를 넘어 새로운 시각적 경험을 선사하는 작업으로 예술과 인간, 사회 간의 관계성을 탐구한다.

연락처

Web: www.chowonkang.com

E-mail: wkcho_us@naver.com

홍익대학교 미술대학 및 홍익대학교 대학원 회화과 졸업 (B.F.A/ M.F.A)

- 국내외 개인전 12회(서울/ 한국, 샌디애고/ 미국, 블라디보스톡/러시아)

- 국내외 단체전 300여회 (한국, 미국, 러시아, 일본, 중국, 베트남, 스웨덴,

  우즈베키스탄, 싱가포르, 인도네시아 외)

- 2025 화랑미술제 (코엑스, 서울)

- 대한민국미술대전 심사위원 및 대한민국기독교미술대전 심사위원 역임

- 대한민국 크리스천 아트피스트 운영위원 역임

- 사랑의교회미술인선교회 회장 역임

작품소장: 국립현대미술관 미술은행, 하와이 대한민국 총영사관, 웨일즈 신학교(영국), 사랑의교회, 온사랑의교회, OMSC, 세오갤러리, 율촌화학, 오륜교회 추모관, 손니치 문화센터(러시아) 외 다수.

현재: 홍익루트 고문, 사랑의교회미술인선교회 명예회장, 아트미션 고문, 한국여류화가협회, 한국기독교미술인협회, 서초미술협회, 한국미술협회 회원

작가노트

골로새서 3장 16절(그리스도의 말씀이 너희 속에 풍성히 거하여 모든 지혜로 피차 가르치며 권면하고 시와 찬송과 신령한 노래를 부르며 감사하는 마음으로 하나님을 찬양하고)을 묵상하며, 하나님을 찬양하는 마음을 표현하였습니다.

하늘에서 들려오는 따스한 주님의 음성과, 어떤 상황 속에서도 회복시켜 주실 주님을 믿고, 말씀에 순종하며, 하나님을 찬양하는 우리들의 영혼이 투영(천상의 노래)의 주제입니다.

연락처

instagram: @chunghaesook2022

E-mail: oiseaubleu@hanmail.net

홍익대학교 미술대학 회화과 졸

홍익대학교 교육대학원(미술교육) 졸

개인전(서울)

단체전,아트페어 다수 

현)홍익여성화가회원

연락처

 E-mail : widgeon9610@naver.com

홍익대학교미술대학서양화과졸업 

홍익대학교미술대학원서양화과졸업 

홍익대학교미술대학원미술학박사

개인전

2024:갤러리내일,서울

2022:경민현대미술관,의정부

2019:CarredesCoignard,Nogent-sur-Marne.Frace

2018:MuseoEroli,Narni ltalia

2018:GAGOSIPOGallery,서울

2016;갤러리오,서울

2015:89갤러리,파리

2013:갤러리아래아,서울

2009:스페이스이노갤러리,서울

2008:인사아트센터,서울

2005:1080갤러리,일산

1999:문예진흥원미술회관,서울

1998:종로갤러리,서울

1993:갤러리2000,서울

홍익대학교박물관,서울

단체전

2024:와우열전(H갤러리,서울)

2022:갤러리아리수기획초대5인전(갤러리아리수,서울)

2017:첸나이비엔날레(첸나이시국립라릿칼라아카데미전시관,인도첸나이) 

2016:홍익갤러리개관기념전(서울)

         White전(한전갤러리,서울)

2015:찾아가는미술관-화천전(화천갤러리,화천)

         GOLD전(Lifegallery,StRaphael,프랑스)

2014:홍익아트페어(롯데호텔3층,서울)

2013:5회ARTROAD77(리앤박갤러리,헤이리)

2012:MANIF18!,SEOUL.예술의전당,서울

         Comparasons2012(GrandPalais,파리)

         Oltre(아뜨리에샤갈,밀라노)

2011:MANIF17!,SEOUL.예술의전당,서울

         Comparasons2011(GRANDPALAIS,파리)

         한.중문화예술교류전(서안미술관,중국)

         한일현대미술전(쉐마미술관,청주)

         포스코기획초대전(포스코갤러리,포항)

2010:ARTMETZ,메츠켄택스,프랑스

         Comparasons2010(Grandpalais,파리)

         2회ARTROAD77아트페어(리오갤러리,헤이리)

2009:BerlineListe09,베를린,독일

         ArtInternationalZurich2009

         ARTMETZ,메츠켄택스,프랑스

         Comparasons2009(grandpalais,파리)

         세계일보창간20주년기념한국현대미술전(한원갤러리,서울) ContemporaryArt(세종문화회관별관전시실,서울)​

2008:GoldenEyesArtFair,COEX,서울

         AsiaTopGalleryHotelArtFair08.HotelNewOtaniTokyo,Japan Comparasons2008(grandpalais,파리)

         아트컬렉션전(공평아트스페이스,서울)

2007:NAFF,키타쿠슈컨벤션센타,일본

         ARTMETZ,메츠켄택스,메츠,프랑스

         BerlinerListe07,베를린,독일

         NAFF(NortheastAsiaArtFestival)2007(키타큐슈컨벤션센터,일본)

         서울메트로미술관기획초대전(메트로미술관,서울)

         한일교류전(후쿠오카아시아미술관,일본)

         ArtInternationalZurich(스위스,쮜리히)

2006:KCAF초대,예술의전당,서울

         오리진협회60주년전.예술의전당,서울

         MANIF12!서울전,예술의전당,서울

         제5회동북아시아전(부산,북경,후쿠오까)

2005:한국현대미술태국초대전(센츄럴백화점,태국방콕)

         국립현대미술관서울관설립전(노화랑,서울)

         국제선면전(일본,동경)

         제18회아시아수채화연맹전(AgungRaiMuseumofArtBALI,INDONESIA) 호주,한국교수작품교류전(TheNationalArtSchoolGallery,오스트레일리아) 

2004:아세아의새로운도약전(주한일본공보관,서울)

         광주비엔날레(광주)

         CISAC세게총회서울개최기념한국작가초대전(코엑스,서울) 2003:60인의미술축전(국립현대미술관야외조각공원,과천) 2002:대한민국미술축전,예술의전당,서울

2001:제10회방글라데시비엔날레(데카,방글라데시) 2000:제36회아세아현대미술전(일본,중국)

1994~2009:오리진회화협회전(워커힐미술관,서울) 1992:마드리드한국젊은작가전(마드리드,스페인)

1989~1991:홍익판화가협회전(문화진흥원미술회관외,서울) 1989:EX-PRINT판화전(관훈미술관,서울)

1988:현대판화가협회공모전(문예진흥원미술회관,서울)

작가소개

이창수작가는홍익대학교에서학사,석사,박사를거쳐홍익대학교등다수의대학에서강의를한바있으며,

현재작가로활동중이다.그의작품은1990년대초부터한국고유의한지를이용하여점과선의

반복적원의형상을부조적으로이미지화하여음과양의조화를표현하는생성의확장성을표현하는작업을하고있다.

그동안서울,파리,베를린,이탈리아에서의개인전등30여회의개인전과다수의단체전을통해작품발표를하였다.

작가노트

관계(평면과입체사이)-인간은자연과의어우러짐속에서그근원을점과선을통해찾을수있으니...

끊임없이이어지는삶의카테고리속에서바로그반복의질서를통해우주의근본을찾을수있을것이다.

생명의탄생과반복적경험을점과선을통해이야기하고자한다.끊임없이이어지는삶의반복적질서를몸소재현하듯

펼쳐진펄프위에반복적행위속에서드러나는점또는선의요철을통해자연과호흡하고자했으며,그공기는리듬을타고

이어진다.주재료인한지는재료라는개념과작품의개념이분리되는것이아니라그자체로작품이되는데,

이는곧‘바탕재료’적인측면과그자체가작품화되는‘오브제’적인두가지측면을동시에지니고있다.

이러한한지의물성은곧작품본연의존재방식이라는메시지가되어작품의독자적인매체로작용하게된다.

평면에서의점과선을입체적으로표현함은내면과외면을동일성를보여줌과동시에음과양의조화를꾀하고하였다.

이러한작품에서의필연적관계를평면과입체사이에서의관계성을표현하고자한다

연락처

SNS: @leechangsoo2023

E-mail: artleecs@hanmail.net

홍익대학교 미술대학 회화과 졸업{87)

개인전 2회 / 단체전 다수

- 2015년~2024년: 와우열전(홍문관,H갤러리,한전아트센타)

- 2022: 또 다른 시선의 봄전(무창포미술관)

- 2012년~2024년: 홍익루트전(예술의 전당,조선일보미술관,라메르갤러리등)

작가노트

끊임없이 삶의 시작과 의미에 대해 질문한다.

모든 것은 작은 점에서 시작해 

다시 작은 점으로 돌아가는 순환의 일부인 것을

그럼에도 끝없는 욕망 속에서 길을 묻는다.

연락처

SNS: vivianna86@naver.com

1996     예원학교및 서울예술고등학교 졸업 

2003     홍익대학교 미술대학 회화과 졸업 

2005     홍익대학교 일반대학원 회화과 졸업

2021     홍익대학교 미술대학 박사 졸업

개인전

2018   상해주가각한국아트샌터, 상하이 중국 

2019   `쿠라시키겔러리 초대전` 구라시키, 일본

2019   `싱가폴아트페어`싱가폴 마리나베이샌즈 엑스포 컨벤션센터, 싱가폴 

2019   `아마노겔러리 초대전` 오사카, 일본

2019   `마니프국제아트페어` 예술의전당, 서울

2020   `겔러리 IN 초대전` 겔러리 IN, 서울

2021  `삼성병원겔러리 초대전` C관1전시실, 서울

2021  `마니프국제아트페어` 예술의전당, 서울

2023    `영은미술관` 경기도 광주 

외 다수

연락처

E-mail: fineartsun@naver.com

1976 울산 출생

2003 홍익대학교 미술대학 회화과 및 동대학원 졸업

2004 레지던시: 제3기창동스튜디오입주작가(2004-2005국립현대미술관)

2011 영국 런던 Chelsea College of Art and Design (MA in Fine Art) 석사 졸업

2015 영국 런던 University of East London(Professional Doctorate in Fine Art) 박사 졸업

현재) 홍익대학교 미술대학 회화과 교수

주요 개인전

2025  Place C, 경주

2024  Laheen Gallery, 서울

          Jagad Gallery, 자카르타

2023  Gallery Art Nasal, 울산

2022  가나화랑, 부산

          Gallery Peyto, 서울

2021  Gallery Lotus, 광주

          The Untitled Void, 서울

2020  Laheen Gallery, 서울

2019  Salihara Art Center, 자카르타

          Gallery Madison Park, 뉴욕

          Gallery ArtPalace, 서울

2018  The Cluster Gallery, 뉴욕

Laheen Gallery, 서울

2017  아라리오갤러리, 천안

          SPACE CAN, 서울

          Gallery Huue, 싱가포르

2016  아라리오갤러리, 서울

          63아트 뮤지움, 서울

2014  동경화랑, 동경

2013  Art On Gallery, 싱가폴

2012  Asia House, 런던, 영국

      Hada Contemporary, 런던, 영국

2011  노화랑, 서울

2010  갤러리 차이, 서울

2007  노화랑, 서울

          Hino Gallery, 동경, 일본

2006  Spring Gallery, 상해, 중국

2005  Galerie de Temps, 동경, 일본

          Cheltenham Art Center, 필라델피아, 미국

          갤러리 빌(가나아트센터 내), 서울

2004  노화랑, 서울

          11월화랑, 동경, 일본

2002  토탈미술관, 장흥

 한전프라자갤러리, 서울

주요 기획전 (selected)

2024  영월기행 ‘안녕+하늘, 땅, 우리’ (문화공간 진달래장, 영월)

2023  Cosmos Chronology (프랑스문화원, 인도네시아 족자카르타)

2022  Art Taipei (World Trade Center, 타이페이 대만)

2021  리움, 작가를 만나다 (삼성미술관 리움, 서울)

2020  기억, 기록 전 (전등사 정족산사고, 강화)

2019  기하학 단순함 넘어 (뮤지움 산, 원주)

2018  안성맞춤아트홀 개관기념전 (안성맞춤아트홀, 안성)

2017  한중일예술전 (츠쿠바 미술관, 일본 이바라키현)

          Art Basel (컨벤션센터, 홍콩)

          KIAF (코엑스, 서울)

2016  Art Basel (컨벤션센터, 홍콩)

          Art Stage (Marina Bay Sands, 싱가폴)

          방글라데시 비엔날레 (National Theatre Auditorium, 방글라데시)

          김태호, 이강욱, 이열 3인전 (예술의 기쁨, 서울)

          KIAF (코엑스, 서울)

2015  Art Stage (Marina Bay Sands, 싱가폴)

          Touching Moments in Macau (인사아트센터, 서울)

  KIAF (Coex, 서울)

주요 기획초대전 400여 회

주요 수상

2003 제3회 송은미술대상전 “지원상” (공평아트센터, 서울)

2002 제24회 중앙미술대전 “대상” (호암미술관, 서울)

2002 제25회 동아미술제 “동아미술상” (국립현대미술관, 과천)

2001 제15회 대한민국회화대전 “대상” (국립현대미술관, 과천)

주요 작품소장(public)

호암미술관, 서울시립미술관, 국립현대미술관, 경기도미술관, 삼성호텔, 외교통상부,

삼성의료원, 은평성모병원, 현대자동차, 한국전력 동서발전, 울산지방법원, LS산전, LG패션, 교원그룹, Marriott Hotel, 코리아나화장품, 샌텀 리더스마크, 호텔 시티 7

연락처

SNS: paintinglee@gmail.com

Web: www.leekangwook.com

홍익대학교 미술대학 서양화과졸업

- 개인전 42회

- 아르떼숲 갤러리 초대전

- 금오갤러리 초대전 등 다수

- 아트페어 72회

- 키아프 화랑미술제

- 햄튼아트페어 어포터블(영국맬버른)

- 레드 닷(마이애미) 니스엑스포 파라렉스아트페어(영국)

- 뱅크아트페이 싱가포르 등 다수

- 단체전400여회

- 홍익여성화가협회전외 다수

- 인천 아시아아트쇼 1,2회 운영위원역임

- 호텔아트페어(오쿠우드호텔) 실행

- INHAF(센트럴팍크호텔)운영위원장 역임

- 한중일 미술 인류공동체를 향한 메시지 (장생포문화창고) 기획

- 현 홍익여성화가협회 고문 전업미술가협회 고문

- 아트비젼 고문 

- 롯데문화센터강남점 강사

작가노트

나에게 자연은 사전이다 나의 호기심은 자연에 기인한다

자연을 차용하여 변모시켰을 때 나의 창의는 마무리된다 꽃다발 안의 삶이, 또는 가슴 안의 꽃다발이 켄버스 화면으로 들어와 형상을 지니면서 이런저런 이야기가 펼쳐진다

비록 처절한 인생의 굴곡진 상흔을 지울 수 없을지라도 갈고 닦아 이루는 조화, 그 아름다운 빛깔과 향기로 피어나는 삶을 표현하려고 한다

신께서 주신 삶은 선물이며 축복의 향기이다 내 존제의 질량이 무한한 우주의 법칙처럼 시들지 않는 향기를 품어 내기를 늘 소망한다

연락처

E-mail: ynewlight@hanmail.net

홍익대학교 미술대학 회화과 졸업

*개인전 (11회)

2023 큰나무갤러리(하남), 라보체갤러리(인천), 갤러리 반포대로5(서울)

2022 돈화문갤러리(서울)

2021 갤러리고도(서울)

2020 갤러리이즈(서울), 나만의갤러리 한일관 (서울)

2019 토포하우스(서울), 명동8갤러리(서울)

2018 미쉘갤러리(서울), 경인미술관(서울)

*아트페어 (30여회)

2024 조형아트페어(코엑스) 제주국제아트페어

2023 화랑미술제(코엑스), 조형아트페어(코엑스),서울아트쇼(코엑스)

2022 IWAB 인천 국제 아트쇼 룸 개인전 (인천베스트웨스트하버파크호텔),

ART@TOY 페어(롯데월드몰), 대구 아트페어(대구엑스포),

부산국제화랑아트페어-BAMA(벡스코)

*단체전 (50여회)

2025 인예뜰 새해전(하갤러리), 오로라회원전(아리솔갤러리),

땅 위에 레이어쌓기(부천아트벙커B39),

100호릴레이전(라보체갤러리), 7TH인예뜰(갤러리트인)

2024 홍익루트 정기전(라메르),와우열전(H갤러리),한국여류정기전(라메르)

현)홍익여성화가회.한국여류화가회,한국미협회원

E. oheuiyoung@hanmail.net

 작가 노트 

눈을 감고 살랑거리듯 스치는 바람결에 몸을 맡기면 긴장이 풀리면서 바람에 흩날리던 꽃들이 생각난다.

꽃들이 바람결을 따라 날아다니던 행복했던 순간들이 흐릿하게 기억으로 되살아난다.

연한 핑크빛으로 꽃들이 날아오르고, 하얀 산 위에 목단꽃 수를 놓은 흰 산은 삭막한 마음을 위로하고 아련한 기억을 소환한다.

자연은 매 순간 다양하게 변하고 끊임없이 새로움을 생성해 내지만 기억은 과거의 그곳에 머물러 재생된다.

연락처

E-mail:  oheuiyoung@hanmail.net

연락처

E-mail : ahnart@gmail.com

홍익대학교 미술대학 서양화과및 동대학원졸업

개인전 및 초대전 11회

국내외 아트페어ㆍ단체전 100여회

수상: 나혜석 미술대전,단원 미술제,기독교 미술대전 국제드로잉전

현:홍익루트 회장, 아트비전 회원

작가노트

Blue garden은 생명이 새롭게 태어나는 정원이다. 그것은 조물주의 생기를 모방해보며 자연에대한 감동을, 나무에대한 감사를 느끼는 과정이다.

생명의 숲에서는 샘물이 솟아 오른다. 그리고 생명들이 잉태되어 이야기를 이어간다. 나의 일상과 꿈, 그리고 추억과 희망까지도 응축된 이미지로 표현된다.

연락처

E-mail : ​soniljung@naver.com

홍익대 미술대학 회화과 및 동 미술대학원 졸

개인전

2024년 20회개인전 (극동갤러리 서울)

2024년 19회개인전 (새문안아트갤러리 서울)

2024년 18회초대전 (소허당갤러리 서울)

2023년 17회초대전 (그레이스7갤러리 천안)

2023년 16회개인전 (극동갤러리 서울)

2023년 15회초대전 (갤러리코랄 서울)

2022년 14회초대전 (갤러리아트프라자 서울)

2022년 13회개인전 (갤러리카페숨 서울)

2022년 12회초대전 (예한교회갤러리 서울)

2022년 11회개인전 (인사아트센터 서울)

2020년 10회개인전 (스케치북갤러리 서울)

2009년 9회 개인전 (사이아트갤러리 서울)

2009년 8회 개인 부스전 (예술의 전당 한가람 미술관)

2008년 7회 개인 부스전 (예술의 전당 한가람 미술관)

2007년 6회 개인 부스전 (예술의 전당 한가람 미술관)

2006년 5회 개인 부스전 (예술의 전당 한가람 미술관)

2005년 4회 개인전 (홍익대학교 현대미술관 서울)

2000년 3회 개인전 (탄광촌 미술관 태백)

1999년 2회 개인전 (관훈 미술관 서울)

1998년 1회 개인전 (관훈 미술관 서울)

아트페어:서울아트쇼(코엑스).조형아트페어(코엑스).하노이국제아트페어. 코리아빛아트페어(금보성아트센타).마니프아트페어(예술의전당)더 그랜드아트페어 (신라호텔)울산국제아트페어(울산컨벤션센타)등 다수

단체전 : 150여회

수   상 : 하노이국제아트페어 대상 MBC미술대전 특선 대한민국미술대전입선및특선

현   재 : 한국미술협회 회원,  전 숭의여대겸임교수,한국교원대강사, 한국미술인선교회 회원,                              

            극동방송운영위원

연락처

SNS:  m.blog.naver.com/pobbeee

E-mail : pobbee@hanmail.net

現 가천대학교 예술대학 학장역임 /미술대학 회화과 명예교수

개인전 2022년 금호미술관 외 29회(서울,인천,안산,Beijing, Kuala Lumpur,Rotterdam)

국내외 단체전

SISO COPENHAGEN 'Space In & Space Out(FORUM COPENHAGEN, 덴마크)

KIAF 전(COEX,서울)

HAF 2014 전 (현대백화점 무역센터점 10층 에메랄드홀)

ART SHOW Pusan(BEXCO,부산)

백령도 525,600시간과의 인터뷰 전(인천 아트플랫폼)

ORIGN 회화협회전(워커힐미술관,미술회관)

현대미술의 Vision 2009(세종문화회관 미술관)

openauction 갤러리초대(오픈옥션갤러리.서울)

골든아이 아트페어전(코엑스,서울)

100인100색전(서울시립미술관,서울)

서울현대미술제(시립미술관,서울)

화해의바다 분쟁의바다전(아트플렛폼)

천태만상전 (북경 자금성황성예술관, 중국)

프랑스, 덴마크, 이태리,미국,싱가폴, 터키,일본,러시아현대미술교류전

말레이시아 ART EXPO 등 약450회 출품

작가노트

'낯선 풍경' 

나는 실재 존재하는 대지, 산, 언덕등을 대상으로 작업을 시작한다. 

그 대상 위에 내가 의도하고 생각하는 옷을 새롭게 입혀 나간다. 

초록, 주황, 노랑이 될 수도 있으며, 의도적인 단순화 작업을 거쳐서 대상을 몽환적인 느낌의 대지 산언덕 등으로 치환한다.

지극히 상식적인 선을 유지하면서 살아가는 대다수 인간들의 사유체계 자체를 뒤흔들어 새로운 시각적 체험의 단계로 유도하려는 행위라고 할 수 있다.

그 대상 속에 당연히 내포되어 있음 직한 수많은 요소들과 색들을 제거하고 단순화시킴으로써 그 효과를 극대화하고자 함이다. 

그 위에 순전히 인간에 의한 인위적인 엉뚱한 요소들을 배치하고 던져놓음으로써 전혀 생소한 상황을 만들어 놓고자 함이다. 

이는 마치, 내가 우리가 살아가는 세상에 비상식적 상황이 돌출적으로 발생하고, 이해할 수 없는 난감함에 직면하는 현실에 대한 반증을 작품으로 풀어내고 싶었다. 

나는 지극히 현실적인 작품을 하고 있는 것이다.

어디서도 보지 못한 독자적인 작품. 

편안함 속에 다시 생각하게 하는 작품을 추구하며 절대고독 속에서 외롭게 작업해 나간다. 

아마 이 테마 다음엔, 그 와중에서도 천연덕스럽게 아무 생각 없이 노는 작품을 하게 될 것이다.

연락처

E-Mail: wooartp@hanmail.net

• 홍익대학교미술대학회화학과졸업동대학원졸업

• 개인전49회(1984-2020)

   표갤러리,선화랑,갤러리아트셀시,박영덕화랑,서림화랑,청화랑,가인화랑,갤러리2000,수화랑 등

• 단체전 및 국제전

KIAF ART SEOUL

화랑미술제

art busan

art gwangju

international artexpo new york

외 국제전 및 단체전 600여회

• 주요소장처

삼성SDS이사회의실, 멀티캠퍼스, 삼성SDS구주법인, 삼성SDS미주법인, 삼성SDS싱가폴법인, 삼성SDS인도법인, 국방부컨벤션센타, 서울고등검찰청, 여주검찰지청, 남양주검찰지청, 서대문우체국, 강원대학병원암센터, 서울대학병원, 홍익대학교현대미술관, 기술표준원, 소비자보호원, 삼화빌딩, LG전자구미LCD공장, 경주교육문화회관, ㈜한솔, 쌍용양회, 삼성병원, 우창프라자, 민재빌딩, 방송회관, SK텔레콤, 매일경제신문사, 대동빌딩, 현대병원, 두산, 경수제철, 그랜드인터콘티넨탈, 코엑스인터콘티넨탈, 삼부골든타워, 주공아파트비잔틴모자익글라스벽화(37,000x3,100cm), 도봉구청, 휘닉스파크, 전자부품연구원, SK허브, 삼부오피스텔, 세종병원, 외무부, 부관페리호, 동해해군골프장, 양평미술관, 오산미술관 등

• 심사

대한민국미술대전,경기미술대전,전북미술대전,강릉신사임당미술대전,경인미술대전,겸재진경미술대전,단원미술대전 등 심사위원 및 운영위원 역임

작가노트

작가는 그의 작업노트에서 그 원에 대하여 나의 하늘이야기는 하늘을 그리고자 함이 아니고 자연의 순환을 이야기하려 한다. 라고 밝히고 있다.

우리도 원에 대한 해석을 나름대로의 마음가짐으로 하고 있을 터인데,
보편적으로 시작과 끝이 없는 무한함을 이야기하는 생각이 많을 거라는 생각이 든다.

작가는 거기에 더하여 채움과 비움, 있음과 없음, 안과 밖, 생성과 소멸, 삶과 죽음, 믿음, 소망, 기원 등이 있는 이곳에서
새로운 서정성의 부활
잃어버린 지난시간의 부활
보는 이의 마음속 깊은 곳에 내제하고 있는 그 무언가을 이끌어 내어 사색과 명상의 장이 되었음 한다 라고 밝히고 있다.

연락처

Web: www.kimyujun.net 

E-mail: kyj245988@hanmail.net